Glamour dorado: Tendencias de la Met Gala

Invitados de la lista A, desde Kardashian-Jenners hasta Haddids, se reunieron esta semana para celebrar la Met Gala anual. Con el tema Glamour dorado y corbata blanca: celebridades vestidas para encarnar el glamour y la ostentación de la Nueva York de finales del siglo XIX.

La moda de la Edad Dorada era excesiva. Gracias a las innovaciones que hicieron que la producción de telas fuera más rápida y económica, la ropa en este momento a menudo presentaba muchos textiles, combinando satén, seda, terciopelo y encaje en tonos profundos de joyas con adornos lujosos. Los polisones eran tan alargados que hubo bromas de que deberían ser lo suficientemente grandes como para albergar un servicio de té completo. En ninguna parte del mundo había atuendos tan intrincados como en Nueva York, donde los rascacielos aparentemente aparecieron de la noche a la mañana. Para acompañar estas nuevas tendencias, solo las piezas de joyería más detalladas eran apropiadas.

La joyería Art Nouveau se originó en Francia, Bélgica y otras partes de Europa, y marcó la transformación del período victoriano al moderno. En parte como reacción a la joyería cada vez más fabricada en masa, el estilo era muy diferente en cuanto a estética con sus formas flotantes inspiradas en el mundo natural, materiales innovadores y principios de diseño completamente nuevos que tomaron por asalto a la alta sociedad de Nueva York.

Inspirado en el movimiento simbolista, fue desarrollado por un puñado de artistas de vanguardia en un esfuerzo por devolver la originalidad y el sentido de la artesanía a la joyería, con muchas piezas diseñadas como creaciones únicas. Usaron técnicas increíblemente laboriosas, como el esmaltado, para lograr un hermoso efecto de acabado que favorecía el diseño artesanal.

Algunos podrían considerar que los principios de diseño empleados por estos artistas son radicales. Este movimiento cambió al uso de piedras semipreciosas y no preciosas, poniendo así más énfasis en el arte y redefiniendo las nociones colectivas de lo que determina el valor del valor del material en sí.

Los artistas buscaron reproducir el flujo elegante de las plantas desde los tallos hasta las hojas dentro del diseño Art Nouveau, tomaron influencias de otras partes de la naturaleza, como los insectos, para escapar de los estilos eclécticos de años pasados. Dentro de este marco, la representación de las mujeres en la joyería Art Nouveau a menudo era muy romántica, y las mujeres a menudo se representaban rodeadas de motivos florales e insectos. Podría decirse que esto fue en gran medida un producto de este período, con el nacimiento del Modernismo alineado con el movimiento del Sufragio Femenino a principios del siglo XX y destaca una posible reacción al papel cambiante de la mujer dentro de la sociedad en este punto. Por lo tanto, no es de extrañar que las usuarias comunes de estas piezas fueran mujeres ricas pero bohemias de este período.

Si este estilo es lo tuyo, ¿por qué no comprar entre una gran variedad de Art Nouveau hechos a mano? Con detalles diseñados para impresionar.